Le travail d'Andréanne Abbondanza-Bergeron se déploie en de grands gestes spatiaux qui explorent nos contextes sociaux et urbains actuels, qui nous sont renvoyés dans des expériences tangibles se produisant au moment de la rencontre avec son œuvre. Après des études d'architecture, elle s'est d'abord intéressée à la sculpture et à la performance, avant de se tourner vers l'art de l'installation, le dessin et la photographie, tissant ensemble son approche unique de l'espace, des matériaux et de l'interaction avec et dans l'œuvre.

Dans une exposition récente, à l'automne 2021 à la FOFA Gallery, elle a présenté un ensemble d'œuvres qui s'étaient transformées et développées pour aborder le contexte spécifique que nous avons vécu ces deux dernières années. L'exposition LACUNA - LACUNE a habité tous les espaces de la galerie, comprenant un ensemble d'œuvres photographiques et deux nouvelles installations in situ. L'accent mis par l'artiste sur une rencontre incarnée et contemplative entre en résonance avec le sentiment de vulnérabilité et la sensation écrasante de notre époque. Elle réfléchit à la précarité de notre relation avec les espaces que nous habitons. Comme le décrit la directrice de la galerie, Nicole Burisch, "par ses utilisations stratégiques de la proximité et de la distance, elle nous entraîne dans une expérience accrue de ce qui nous entoure - une expérience qui oscille entre beauté et destruction, mouvement et contraintes".

Dans un monde de plus en plus numérique, le travail d'Andréanne Abbondanza-Bergeron ramène une partie essentielle de ce que signifie être humain, de sentir la présence de notre corps en relation avec ses limites physiques et émotionnelles, avec les autres et avec le monde qui nous entoure.